Reseña/opinión “Wotakoi”

 

Ya venia siendo hora de traerles una reseña de una obra mas romanticona para febrero y que mejor que con un manga (que ya saben que ando en una racha de locura por el manga impresionante). Siendo así hoy les traigo un manga ligerito y además cortito, pues solo tiene 11 tomos y en México está por salir el ultimo tomo. Primero lo primero ¿de qué trata?

Sinopsis

Wotakoi (lo pongo así para abreviar porque el nombre completo es larguísimo) o "que difícil es el amor para los otaku" nos presenta cuatro protas adultos en sus 20´s que trabajan como oficinistas, pero todos ellos son otakus en mayor o menos medida. Ya sea del anime, del manga, videojuegos o cosplay. A quien conocemos primero es a Narumi, una chica que es una absoluta friki y otaku del manga/anime; que se topa por casualidad con Hirotaka, su amigo de la infancia, quien ahora esta trabajando con ella en la misma empresa. Es a raíz de este encuentro casual y de que Hirotaka menciona rápidamente los hobbies de Narumi que arranca el plot de la historia. Pues Narumi es una otaku de closet, al menos en el trabajo, pues siente que si lo dice abiertamente o alguien de la oficina lo descubre la trataran de rara y nadie querrá acercársele. Todo lo contrario, a Hirotaka que es un gamer apasionado y no trata de esconderlo (aunque tampoco lo grita a los cuatro vientos).

Total, que esa primera noche después del trabajo cuando Narumi y Hirotaka salen a beber para ponerse al día, ella se desahoga con el sobre sus fracasos amorosos y como quien no quiere la cosa Hirotaka le propone empezar a salir; inicialmente Narumi lo toma como una broma, pero al darse cuenta que Hirotaka lo dice en serio, decide darle una oportunidad ya que se llevan tan bien y han sido amigos por tanto tiempo. Es gracias a esta curiosa relación que conocemos a nuestra segunda pareja que esta formada por dos de los senpais de nuestros protas: Hanako que es una otaku del cosplay y Kabakura un otaku más light que los demás. Estos cuatro comienzan a salir como un grupo de amigos e iremos conociéndolos más a través de sus aventuras, así como veremos los líos en los que se meten.

Reseña

Este manga tiene una premisa muy sencilla pero que desarrolla de manera muy divertida. Los cuatro protagonistas son carismáticos y es bonito ver como se desarrollan cada una de las parejas, pues Narumi y Hirotaka apenas están comenzando a salir como novios, mientras Kabakura y Hana tiene casi 10 años de relación. Si bien este manga es principalmente una comedia romántica también plantea un aspecto interesante que es el ser fan del anime y la cultura friki en general siendo un adulto productivo y responsable. Si bien la misma autora usa la palabra otaku muy a la ligera para propósitos cómicos, creo necesario hacer una distinción de lo que realmente significa esta palabra en Japón. El termino otaku dentro de la sociedad japonesa se refiere a una persona fanática de lo que sea; en occidente se ha popularizado el termino para referirse a los fans del anime, pero en Japón se usa para un fanático: otaku del futbol, otaku de los videojuegos, otaku de los idols, otaku del baseball, otaku de los trenes, etc. El termino se refiere a una persona que ya es fanática, que esta tan obsesionada con el tema de su interés que solo vive por y para ese interés; básicamente alguien que esta tan ensimismado en lo que ama que ya esta desconectado de la realidad. Equivalentes en occidente serian las barras bravas de futbol, los fanáticos religiosos, los fans acosadores de algún youtubers/cantante/actor; es más ¿se acuerdan de aquel capitulo de iCarly sobre la morrita que era su mayor fan al punto de dar miedo? Bueno, ella seria una otaku.

Esta aclaración es importante porque ya desde el titulo la obra nos dice que las aficiones de los personajes van a tener gran peso en la historia. Y es que más allá de la comedia romántica y el ir viendo como se desarrolla el romance entre nuestras parejas protagónicas, la autora nos muestra las diferentes caras de aquellos quienes son considerados otakus y como eso afecta su vida social. Digo esto porque tenemos que tener en cuenta que Japón es una sociedad muy estricta con las reglas sociales y donde se castiga bastante al que va contra la corriente. Digo, si bien esto se a relajado bastante en las últimas décadas y más aún en las grandes ciudades como Tokio (donde viven nuestros protas), la realidad es que ser fan del anime o los videojuegos de adulto no es tan bien visto allá. Se espera que los adultos dejen atrás esos hobbies infantiles y sean personas series, productivas y formales (si han visto el anime de Agretsukko en Netflix ya sabrán un poco de que hablo).

Por eso es interesante que, en esta obra, los protas sean adultos, ya bien entrados en sus 20´s, con trabajos, responsabilidades y cosas de adultos que atender y aun así sigan siendo otakus (unos más que otros). Lo resalto porque en la ficción (sobre todo en el manga/anime) cuando un personaje adulto sigue siendo un friki se le suele mostrar como un perdedor, como que el tener esos gustos es algo negativo e infantil que se tiene que ocultar a los demás. De nuevo esto nace de que el termino otaku en Japón es un slurg despectivo para llamar la gente que ya se desconecto de la realidad o que directamente ya son hikikomoris (un fenómeno japonés muy interesante que resumidamente se trata de personas que ante la enorme presión social a la que están sometidas, deciden auto aislarse del mundo en sus habitaciones para no salir por meses a veces incluso por años). Por eso me parece genial que si bien, Wotakoi si trata el estigma social de ser otaku, no lo hace desde el desprecio o la burla, sino que nos muestra que los protas son adultos funcionales que simplemente aun disfrutan de hobbies otakus.

Ejemplo muy claro es Narumi que es bastante otaku y fan del yaoi, pero se preocupa mucho por su reputación y por mantener una fachada “normal” ante sus compañeros de trabajo. Ella solo se quita la mascara frente a sus amigos (Hana, Kabakura y Hirotaka), de ahí nace de hecho buena parte de la premisa; pues Narumi se queja mucho de que encontrar pareja no otaku es muy complicado porque la gente fácilmente te juzga, pensamiento que Kabakura medio comparte, pues el, si bien no es full otaku, si le gusta bastante el anime y se preocupa mucho de mantener las apariencias como alguien serio y formal. Del otro lado tenemos a Hana, que es una otaku del cosplay y si bien no lo grita a los 4 vientos, no tiene problema en que sus compañeros puedan llegar a encontrar sus fotos en Instagram. El último caso es Hirotaka, un gamer abiertamente otaku que no le interesa relacionarse casi con nadie, no por desprecio sino simplemente porque ama los videojuegos y gasta todo su tiempo libre en ellos.

Es por esto que la interacción de los 4 es tan divertida y genial, pues entre todos van aprendiendo de los demás a ser mas sociables, a ser mas honestos con lo que sienten o a relajarse y soltarse un poco el pelo, pue son hay nada de malo en tener hobbies “extravagantes” (como el cosplay) o considerados “infantiles”; todos tenemos un poquito de frikis y en el caso de las parejas, vemos como aprenden a compartir, respetar y apoyar los gustos del otro, pues al final eso es una buena parte de quienes son y no tiene nada de malo.

Mas allá de que se rompe el estigma social, otra cosa que quiero destacar muchísimo de este manga es la no idealización de las relaciones de pareja; a que voy con esto. Los 4 son personas adultas muy distintas, con ideas, gustos, personalidades y vínculos diferentes. Ninguno es perfecto ni mucho menos; vemos relaciones de pareja adultas, donde los conflictos no son tanto las inseguridades y celos de adolescente sino mas bien el choque de metas, ideas y maneras de expresar amor de cada uno. Me agrada ver un manga de comedia tan ligera que no infantilice las actitudes y personalidades de los personajes adultos, así como sus conflictos (con todo y que a veces si son medio idiotas y se dejan llevar por su lado otaku, pero eso solo lo hace aún más divertido).

Como adulta otaku que no esconde su lado friki, pero tampoco lo anda pregonando por el mundo (en eso soy un poco como Hana) puedo decirles que el estigma es muy real y el sentir que no vas a poder conseguir una pareja no otaku también. A ver, yo se que en estos últimos años la cosa a cambiado y acá en occidente ser friki ya no es tan mal visto socialmente, pero cuando yo era adolescente si lo era y aun ahora a veces las inseguridades de esa época respecto a mis hobbies vuelven. Y eso es algo que Umaru (del canal Umaru-chan) decía en su reseña, que el que este manga muestre otra cara de ser un adulto otaku esta cool y se agradece. Además, que si ustedes también son otakus o frikis van a encontrar muchos guiños a este mundillo.

El dibujo es super bonito y estético, además que la autora hace muchas bromas graficas con referencias a menús de selección en videojuegos, personajes chibi, expresiones faciales que referencian otras obras, etc. Si son frikis de todo esto van a divertirse cachando las referencias y si no, también es divertido las bromas y situaciones en las que mete Fujita a sus personajes. El formato de la obra es muy dinámico y fácil de leer porque se cuenta a través de mini historias que se van hilando y de repente las cosas se ponen un poquito mas profundas, sin dejar de lado las risas.

Wotakoi es un josei (mangas de romance adulto) de comedia romántica muy ligero y recomendable si quieren leer una historia de amor entre personajes adultos, pero igual echarse unas risas. Es un manga super soft, con personajes muy querible y un dibujo maravilloso, si les gustan las historias románticas cortas (pues solo tiene 11 tomos delgaditos) y no empalagosas esta es una gran recomendación

Pues feliz San Valentín banda, ya tenia rato que no les traía una reseña de manga y ya que estamos en febrero quise traer un josei cortito y divertido. Como saben a mi no me encanta el romance empalagoso así que siempre ando en busca de este tipo de mangas (sean shojo o josei) por lo que, si ustedes conocen alguna otra historia de este tipo, les agradecería mucho que me la dejen en los comentarios. También díganme si ya conocían esta historia (o su anime), si les gusto, si les llamo la atención, lo que quieran déjenmelo en los comentarios que siempre es un gusto leerlos. Por ahora yo me despido y nos leemos la próxima vez.

 

La representación importa

Creo que el título es bastante auto explicativo y puede que para algunos esto es una obviedad, pero también estoy segura que hay mucha banda que piensa que esto es ridículo y que no es para tanto. Bueno, este post va mas para el segundo tipo de personas.

De un tiempo para acá se ha avivado el debate publico sobre la importancia de la representación en los medios, principalmente de entretenimiento. Representación en el sentido de presentar personajes mas diversos en todo sentido (étnico, religioso, socio económico, cultura, etc.) y si bien en general me parece algo muy positivo que se pongan estos temas sobre la mesa, también ha habido gente que a salido a decir que es forzado, que para que quieren meter su inclusión en todo, que en el mundo real no hay tanta gente así y mil cosas más. Bueno hoy yo quiero defender un poco el porque creo que el mostrar rol models diversos es importante y para no terminar escribiendo una biblia, lo voy a resumir en algunos puntos clave.

1.   Saber que no eres el único

Para que se entienda mejor a que me refiero les voy a poner un ejemplo personal respecto a algo super frívolo pero que se puede transpolar a muchos casos. Como algunos ya sabrán, yo crecí en un pueblo relativamente pequeño y cuando era chica aun eras considerado un bicho raro por gustarte cosas como el anime, los videojuegos o en general la cultura friki. Por mucho tiempo yo me sentía justo así porque en mi entorno más cercano no había con quien compartir mis pasiones. Fue mas o menos a los 13 años que fui a mi primera convención y fue toda una experiencia; ya desde la fila para entrar veías cosplayers por doquier, gente con camisetas, pines o mochilas de anime, chicas que venían a ver a algún cosplayer internacional, etc. Yo ya me sentía en otro planeta y cuando por fin entre, me topé con un mundo que desconocía, gente como yo, igual de apasionados por todo el mundillo del manga/anime disfrutando como niños, nadie juzgando o siendo grosero con los demás (al menos no que yo me diera cuenta); básicamente sentí que encajaba por primera vez en mi corta vida. No me sentía sola ni como un bicho raro.

Y a ver, como dije al inicio, este ejemplo es de algo super frívolo como son mis aficiones, pero esa sensación de soledad y aislamiento es algo que puede transpolarse a situaciones más complejas y aspectos mucho mas importantes de tu identidad como puede ser tu sexualidad, etnia, religión o nacionalidad. Se que, si ustedes crecieron en una ciudad, lo más seguro es que piensen que es raro no darte de cuenta que hay mas gente con tus gustos, pero piensen que les hablo de principios de los 2000 y el internet no se parecía en nada a lo que tenemos hoy. Afortunadamente ahora cualquier chico puede tener acceso a comunidades en línea donde sentirse en casa; pero sigue sin ser el caso de todos.

Piensen en un chico o una chica homosexuales, atrapados en un pueblito aún más chico y conservador que el mío, donde no hay nadie en su entorno que comparta su situación y tenga miedo de preguntar nada (incluso en línea) por miedo a que lo descubran o por sentir que es una aberración de la naturaleza. La representación positiva y correcta de las personas LGBTTIQ+ en los medio es importante porque puede ser la única forma en que chicos en esta situación se den cuenta que no son los únicos, que no esta mal ser/sentirse como son.

Badia (del podcast leyendas legendarias) en algún momento conto algo similar. De como de duro fue crecer en cd. Juárez en los ochentas siendo el goth rarito que todo mundo miraba mal y como al ver a Bowie en la televisión se dio cuenta que no era el único “rarito” en el mundo y que aun siendo así podías ser alguien exitoso. En aquel entonces fue la televisión, para mi fue el ir a convenciones y los primitivos foros de internet; ahora con las redes sociales los chicos pueden tenerla más fácil para encontrar su tribu, pero el verte representado positivamente sigue siendo importante para romper la marginación. Y esto me lleva al siguiente punto.

2.   La representación POSITIVA importa

Para este punto habrá quien me diga que “si tan seguro y orgulloso de quien eres estas ¿entonces para que quieren verse representador en un personaje de series/películas/etc.?” En primera esa pregunta viene desde pensar en el asunto con la lógica de un adulto, de alguien que probablemente ya tenga asumida y consolidada su identidad mas o menos. Pero se les olvida que cuando uno es adolescente apenas estas definiendo quién eres y cuál es tu lugar en el mundo. Y nos guste o no, las ficciones que consumimos afectan en nuestra concepción mas temprana del mundo. Ejemplos rápidos: la primera vez que yo supe lo que era el cáncer fue por un episodio de Charly Brown, yo descubrí que los hijos podían ser adoptados por “la vida moderna de Rocko”, la primera vez que recuerdo haber visto niños con alguna discapacidad física fue en un capítulo de las chicas super poderosas.

Todos estos ejemplos son cosas que vi siendo muy niña y gracias a eso interiorice y normalice el hecho de que esas situaciones (que no estaban presentes en mi entorno inmediato) ocurrían en el mundo. Ahora, imagínense como es para una persona perteneciente a una minoría, ver como la comunidad a la que pertenece es representada de manera negativa en medios masivos. En primera eso perpetua los estereotipos dañinos y la discriminación; en segunda los lleva a interiorizar el discurso de que ellos son los que están mal, los anormales y los que deberían esconderse. Esto tiene implicaciones aún más profundas que pueden llegar incluso a la radicalización de algunos grupos, pero ahorita no me quiero meter en eso. Quedémonos con que, si ves un personaje que se parece a ti en algún aspecto fundamental de tu identidad y que es además un protagonista o mínimo tiene un papel importante o aparece junto tus héroes favoritos haciendo grandes cosas, siendo exitoso o teniendo una buena vida es mas probable que tanto tu como las personas fuera de esa comunidad internalicen un concepto positivo de esa comunidad.

3.   Lo que no se puede nombrar no existe

Y además de eso, el título de esta sección hace referencia a que, mientras algo no sea nombrado o representado en la cultura popular, ese algo no existe en el imaginario colectivo. Esta es parte de la razón de porque ciertas comunidades han sido tan marginalizadas históricamente. Pues mientras no se visibilice una problemática, un grupo de personas o una condición, el grueso de la gente nunca se enterará de que esto sucede o esta gente existe. O si se enteran que existe, es por medio de estereotipos o prejuicios que perpetúan el ciclo.

Ejemplos rápidos: la epidemia del VIH en los 80 era un hecho, pero mientras los medios y la sociedad se empeñaban en hacer de cuenta que eso no estaba pasando o que solo afectaba a “drogadictos y maricones”  por ser promiscuos y adictos (de nuevo perpetuando estereotipos dañinos), permitió que la enfermedad siguiera regándose. En el momento en que empezó a hablarse del tema, todo el mundo se dio cuenta de que era mucho más común de lo que pensaban y no afectaba solo aun grupo especifico de personas. Este hecho abrió muchas otras conversaciones importantes.

Otro ejemplo son las personas trans. Hay mucha gente que se queja que para que tantas etiquetas y letras dentro de la comunidad LGBTTIQ+, que todos somos personas y no sé qué más, la cosa es que no somos solo humanos, somos personas y mujeres/hombres/no binarios, personas y hetero/homo/pan/asexuales, personas y maestros/arquitectos/médicos/pilotos/etc. No es tan fácil. Somos muchas cosas y esas muchas cosas traen consigo un sinfín de condiciones y/o problemáticas que nos guste o no, nos afectan al relacionarnos con los otros y vivir. Si no se pone un nombre a esa condición especifica no se puede hablar de las problemáticas especificas que viven las personas en esa condición de vida o que forman parte de cierto grupo social. La razón de porque se agregan letras es por esto, porque cada una nombra un grupo especifico de personas que existen dentro del paraguas de lo “queer” (que hablar de este término es todo un tema aparte) o de todo lo que no es hetero/cis normado.

Las etiquetas importan porque hacen tangible algo que existe y lo vuelve visible para los demás, si no puedes nombras algo, ese algo no existe para la colectividad. Y esto también tiene que ver con todo un rollo de las limitaciones del lenguaje, pero eso ya es meterse en rollos filosóficos que igual y abordo en otra ocasión. Quédense con que nombras las cosas es importante para hacerlas visibles.

4.   Sentar precedentes importa

Este es el ultimo punto y creo que condensa a los otros tres. Mientras mas diversas sean las historias que nos contamos, mas precedentes se sientan para abrir el camino a cosas nuevas. La mayoría de ideas que ahora damos por sentado, tuvieron que pasar por mucha resistencia para ser como lo son hoy. La primera vez que alguien planteo de la idea de que la esclavitud no estaba chida, que las mujeres eran seres pensantes, que las personas negras merecían respeto, etc. Y si se dan cuenta todas esta ideas tienen que ver con la diversidad, primero de clase socioeconómica, darse cuenta que la gente de clases bajas también tenía necesidades, problemas, ideas y cosas que decir; diversidad en cuanto al genero al tomar en cuenta lo que las mujeres tenían que decir; abrirse a la diversidad racial y entender que las problemáticas de otras etnias no son las mismas que enfrentas tú.

Todos estos son ejemplos muy burdos y rápidos, pero quiero que se queden con la importancia que tuvieron las revoluciones que desataron estas ideas que en su día fueron incendiarias. Y podemos ver su influencia en la historia del entretenimiento, viendo como cambio el tipo de personajes que representaban a los diferentes grupos socialmente marginados; en nuestros días, el debate más en relación al género y la sexualidad, pero hay mil cosas mas para las que es importante mostrar que la humanidad es diversa.

Así como hace décadas, la presentación de mujeres sexual y económicamente libres sentó precedentes para que las primeras olas del feminismo avanzaran o los personajes como Black Panther en los comics sirvió para empoderar a la juventud negra y avivar las luchas por los derechos civiles en EUA; el seguir escribiendo y presentado ficciones que muestren todo tipo de diversidades y lo hagan bien (y de manera positiva) sigue siendo extremadamente relevante porque allanara el camino para que con algo de suerte, las siguientes generaciones crezcan en un mundo un poquito menos hostil y tantito mas abierto a los “diferentes”, los outsiders y básicamente a cualquiera que se salga de lo considerado “normal”.

Al final el tema de la diversidad en la ficción es relevante porque en ultima instancia te hace romper, aunque sea un poquito tu burbuja y plantearte que existen muchas otras realidades más allá de tu entorno inmediato y que cada una de esas realidades vienen con sus propias problemáticas y su propia forma de percibir el mundo que puede ser igual de valiosa e importante que la tuya. Además, en última instancia, es la diversidad lo que hace al mundo un lugar tan interesante y asombroso. Recordando aquel capitulo de los padrinos mágicos donde Timmy pide que todos se vean iguales, que flojera y que horror que la realidad fuera así de gris y aburrida. Mejor tratemos de ser empáticos y estar abiertos a las experiencias ajenas; busquemos entender/conocer a la otredad en vez de verla como una amenaza. Todos somos diferentes y eso no solo esta bien, es lo más chido vivir y convivir.

Pues eso, gracias por venir a mi TedTalk (jajajaja). Ya en serio, espero haberme explicado bien, trate de ser lo mas concisa posible en cada punto; seguro se me quedaron muchas cosas en el tintero, pero podemos seguir la discusión en los comentarios. Así que ya se la saben, me encantaría leer sus opiniones y/o experiencias al respecto. Por ahora yo me despido y nos leemos la próxima vez.